S06E20: "Blues Brothers" (1980) || Gościnnie: Odie Henderson -- CLASSIC

Odie Henderson, Odie Henderson. Ten film jest jednocześnie filmem muzycznym, jest musicalem. Poza wszystkimi pościgami, poza sekwencjami akcji rozpisanymi tutaj na niemalże 2 godziny 20 minut, mamy tutaj fantastyczne numery muzyczne i sam tytuł podpowiada z jakim gatunkiem muzycznym będziemy tutaj mieli do czynienia, ponieważ Blues Brothers to najsłynniejsza, największa, najbardziej wystawna i jednocześnie unikalna pod względem składu muzycznego celebracja bluesa na amerykańskim ekranie.

Wskażę także na kilka tych tropów, powiązanych często wręcz z architekturą miejską Chicago, w którym film się rozgrywa. Blues Brothers to świetna zabawa, to film, jako się rzekło, który na owym przysłowiowym Polsacie był emitowany dziesiątki, jeśli nie setki razy. Obecnie możecie go oglądać między innymi w legalnym streamingu Amazon Prime czy Sky Showtime, ale tych miejsc jest więcej. Zawsze polecam przy takich okazjach portal FilmWeb, który Odie Henderson, Odie Henderson

Wreszcie film, w którym rozbrzmiewa Minnie de Moucher, Thing i Boom Boom Boom, czyli bluesowe klasyki obok tuzinów innych utworów, które towarzyszą jako muzyka w tle. To wszystko jest prawda i to wszystko jest właśnie Blues Brothers i dodam, że w drugiej części odcinka moim specjalnym gościem będzie patron Odie Henderson, obecnie główny krytyk filmowy prestiżowego dziennika The Boston Globe, wcześniej związany z RogerEbert.com. Który opowie mi i o swoim oglądaniu Blues Brothers i o wielu kontekstach kulturowych, o których ja nie miałem pojęcia. Chcę tutaj podkreślić, że Odie jest jedną z dwóch osób na tym świecie.

Drugą jest Dan Salit, nowojorski krytyk i filmowiec, których uważam za największych filmowych erudytów, jakich spotkałem kiedykolwiek w swoim życiu. To jest wiedza Odie i Dan to osoby, które pod tym względem są moimi absolutnymi mistrzami. Sam Odie wydał niedawno swoją książkę o kinie Blacksploitation , którą już wielokrotnie polecałem na profilu Spoilermastera, a dla mnie z kolei przy przygotowywaniu tego odcinka główne dwa źródła, poza oczywiście Blu-rayem z filmem Blues Brothers, była wydana w marcu bieżącego 2024 roku książka,

Amerykaninem włoskiego pochodzenia. Warto pamiętać, że de facto jest Albańczykiem. John Belushi jest najbardziej chyba tragiczną i legendarną postacią związaną z Blues Brothers. W filmie wciela się w tego bardziej krępego z dwóch braci Blues. I historia życia Johna Belushiego to równoległa historia dwóch elementów. Mianowicie po pierwsze komediowego geniuszu, który wykuwał się jeszcze na Odie Henderson, Odie Henderson.

Otóż to wszystko, SNL napędzany tymi energiami i prawdziwym geniuszem komediowym swoich wykonawców, było fenomenem. Bardzo polecam Wam pooglądanie trochę tych skeczy z połowy lat 70., bo dużo z nich trafiło na YouTube. Odie Henderson, The Boston Globe. Nie ma żadnych wątpliwości, kiedy się ogląda te materiały, że obcuję się z taką prawdziwą załogą geniuszy. Ludzi, którzy najwyraźniej działali na siebie w sposób bardzo inspirujący. Wiemy, że zakulisowo było tam też dużo rywalizacji, było oczywiście mnóstwo narkotyków, przede wszystkim kokainy, a także mocno rozkręcone konflikty

To duży paradoks, który będzie także związany z pewną kontrowersją, ponieważ wielu komentatorów będzie wskazywało na to, że to właśnie dwójka białych wykonawców, którzy wcale wybitnymi wokalistami nie byli, doprowadziła do pewnej restauracji, czy renowacji, czy odświeżenia bluesa i przeskoczyła nawet w pewnym momencie tych czarnych artystów, którzy autentycznego bluesa jako pierwsi O tym jeszcze na pewno porozmawiam z Odiem Hendersonem w drugiej połowie odcinka. Ważne jest jednak to, że w tym samym czasie John Belushi zagrał także swoją pierwszą ważną filmową rolę. Mianowicie wystąpił w filmie pt. Menageria.

I teraz właśnie chciałem Was namówić do takiej lektury bardziej kulturoznawczej tego filmu. Te wątki potem rozwiniemy w rozmowie z Odiem Hendersonem. Bo z jakich tak naprawdę kulturowych elementów ten film się składa? Z jednej strony mamy ową muzykę bluesową, a zatem muzykę sięgającą korzeniami oczywiście kultury afroamerykanów, delty Mississippi, tej wielkiej migracji, religii czarnych, ale także pewnej dynamiki, skargi na to, jakie życie jest ciężkie, ale także rubasznego przypomnienia, że życie może być pełne smaku. Ale kiedy patrzymy na samych Blues Brothers, skąd się wziął ten ich styl? No, na ekranie wiemy, że wziął się z tego, jak się ubierał Curtis, czyli ich opiekun w sierocińcu.

Dlaczego? Gdzie jesteśmy? Otóż to są zakłady hut żelaza o nazwie South Works Steel Mills. One są na południu Chicago w ujściu rzeki Calumet. To jest bardzo istotne, dlatego że cały film jest zanurzony w ikonografii klasy robotniczej, ikonografii klasy niższej. To jest film zrealizowany jakby przeciwko uprzywilejowaniu. Sami bracia są przecież wychowankami sierocińca i też z Odiem Hendersonem o tym porozmawiam, że wszyscy muzycy bluesowi zawsze wywodzili się ze społecznych nizin. I te buchające ogniem kominy wielkich pieców, od których zaczyna się ten film, to jest trochę takie przypomnienie, jakim miastem było Chicago od samego początku.

I tak naprawdę był to także czas, w którym klasa robotnicza została w Stanach Odie Henderson, Odie Henderson I później, kiedy widzimy różne wnętrza, jak ta piwnica, w której mieszka Curtis w sierocińcu, czy jak mieszkanie pani Tarantino, gdzie w pewnym momencie bracia Blues poszukują swoich muzyków, widzimy wnętrza domów i miejsc, w których mieszkają ludzie z klasy robotniczej. Miejsca ozdobione wizerunkami papieża Jana Pawła II, na przykład, ale także ikon czarnej kultury. Są tam zdjęcia Martina Luthera Kinga, Malcolma X, Roberta Kennedy'ego, Johna Kennedy'ego.

Odie Henderson, Odie Henderson. Ale jest w stanie przyjąć takie zlecenie od dwóch miast na świecie z największymi gangsterskimi tradycjami. I takie tradycje w jego oczach miało Chicago w Stanach Zjednoczonych i Marsylia w Europie. Więc to też jest niezłe stwierdzenie, jak na artystę, który przyjmuje zlecenie do miasta. No tak, wy jesteście wystarczająco gangsterami, zgodzę się. Słynny dziennikarz Mike Royko, taki trochę chicagowski wiech, powiedział, że rzeźba jest dziwna, ale że świetnie uchwycił Picasso podstawowy mechanizm życia Chicago, jakim jest wyzysk praktykowany przez bogatych na biednych, ponieważ on się tam dopatrzył dużego owada, który pożera małego owada i Royko powiedział tak, to miasto jest dokładnie takie, tutaj ci więksi pożerają tych małych.

Wokół tej rzeźby dzieje się ogromna ilość akcji w kulminacji Blues Brothers i o tej rzeźbie nawet mówi Jake Elwoodowi w scenie z samochodem. I faktem jest, że Jane Byrne pozazdrościła na tyle tej nowoczesnej rzeźby poprzednim administracjom, że zleciła Juanowi Miró, czyli artyście z Hiszpanii, także, żeby dosłownie po drugiej stronie tej samej plazy dał swoją wersję i tam jest rzeźba Miró do dzisiaj stojąca. To już tylko mały przypis. Natomiast teraz jakby sedno sprawy zanim przejdziemy do rozmowy z Odiem Hendersonem. Chcę zwrócić uwagę na to, że Blues Brothers z jednej strony jest beztroską komedią, jest filmem muzycznym, jest filmem, który zwłaszcza w epoce dominacji disco przywraca muzykę bluesową tam, gdzie jej miejsce, czyli przywraca jej ten piedestał, na którym zdaniem Aykroida przede wszystkim

A nie po waszej, czyli po tej stronie właśnie policyjno, prawo i porządkowo konserwatywnej. To jest moja próba odczytania politycznych znaczeń tego filmu. Jeszcze do tego wrócę, ale najpierw chciałbym o tych wszystkich kwestiach, także żebyście trochę odpoczęli od mojego głosu, bo jeszcze mam coś do powiedzenia o Blues Brothers. Ale powiem to już po rozmowie z Odiem Hendersonem. Więc kiedy już mamy nakreślone te wszystkie konteksty, pozwólcie, że teraz przejdę do rozmowy, którą z Odiem nagraliśmy w szczególnym miejscu, bo nagraliśmy ją na kampusie UIC Chicago, czyli właśnie tej uczelni, gdzie przez jeden semestr uczyłem w ramach stypendium komisji Fulbrighta. Ale także jest to miejsce, w którym przez jakiś czas pracowała żona Johna Belushi'ego, położone nieopodal Taylor Street, na której Belushi i jego żona Judy mieszkali, naprzeciwko miejsca Al's No.

1 Beef, więc było dla mnie bardzo ważne, że mogłem spotkać się z Odiem właśnie tam. I zapewniam Was, że w tej rozmowie poruszę dużo wątków, o których jeszcze nawet tutaj nie wspomniałem, a jednocześnie ona pogłębi wszystko to, co do tej pory nakreśliłem. Więc pora odpocząć trochę ode mnie w tym odcinku. Zapraszam Was do posłuchania rozmowy z Odim. Przypominam, że wszystkie patronki i wszyscy patroni w dniu premiery tego odcinka otrzymują także dostęp do pełnego polskiego tłumaczenia tej rozmowy, więc przypominam o tym, że patroni i patronki mogą liczyć na liczne bonusy jako wdzięczność za to, że taki odcinek jak ten w ogóle może powstać. Przechodzimy do rozmowy z Odim i wrócę do Was po tej rozmowie. Jesteś z nami, Odie Henderson.

Witaj, Odie. Dzięki za zaproszenie. To było w 2013 roku, kiedy napisałeś piosenkę dla filmu Mezzanine o filmach, które najbardziej oglądałeś w twoim życiu. I Blues Brothers było nr 4 po Blasing Saddles, After coming to America and meatballs. So my first question will be what was the first time when you saw the film because I do know that that was also the first time that you committed some very very minor misdemeanor. So tell me please about your first screening of Blues Brothers and when you became aware of the movie. Zostałem ciekaw, kiedy mój córka i ja poszliśmy zobaczyć coś innego na starym teatrze w Jersey City.

Było tam poster na ścianie do filmów o przyszłości. Było tam mnóstwo samochodów policjantów i Blues Brothers na ich połowie. Blues Brothers byli na serwisie Terenet Live przez kilka lat przed tym. Odie Henderson, Odie Henderson, The Boston Globe. Odie Henderson, Odie Henderson, The Boston Globe.

Powiedz nam, polscy słuchacze, jeszcze dwa słowa o tym, co to znaczy. To była klasyfikacja założona przez MPAA, która zabezpieczyła was od widzenia filmu, jeśli nie byliście 17 lat, a nie... No, nie moglibyśmy... praktyczna opis jest, że wśród 17-letnich nie wierzymy, bez rodziny czy dziewczyny. Więc jeśli jesteś wśród 17-letnich i musiałbyś mieć kogoś, kto byłby 17-letnim lub młodym, bez względu na to, kim byli, aby zaprosić Cię. Wiele razy zapytajmy młodych dzieci, żeby kupili dla nas bilety. I wtedy wchodzimy, a zazwyczaj zapraszają, jeśli mamy validne bilety. Odie Henderson, Odie Henderson.

Więc Saturday Night Live pojawiał się o 11.30 na NBC, czyli na Channel 4 w Nowym Jorku, jednym z trzech dużych stacjon w tamtym czasie. Trzy ruchy, tylko trzy ruchy. Odie Henderson, The Boston Globe. Odie Henderson, The Boston Globe. John Belushi, Stan Aykroyd, Rodos Clothes i skit z Geraldem Fordem, który był zawsze granym Czerrym Chasem.

Użyli skitu jako agentów CIA. To się zmieniło w to, że oni robili te numery muzyczne dla Blues Brothers. Myślę, że pierwszy był w 1978 roku. Myślę, że hostem był Carrie Fisher, która jest powodem, dlaczego jest w filmie. Jedną z rzeczy, o której pamiętam z tego epizodu, Odie Henderson, Odie Henderson, The Boston Globe. Frankie Avalon i Annette Funicello były wielkimi starsami tych filmów.

Było to dziewięć, czy dziesięć, kiedy go oglądałeś? W sensie, to wyglądało na perfekcyjny film dla dziesięcioletniego chłopaka, prawda? Odie Henderson, Odie Henderson, The Boston Globe. Otwórza się z piosenki z Jamesem Brownem i księgą w Chicago. Następnie pojawia się niesamowicie dziwna sekcja Car Chase, pierwsza z wielu. Od 1980-tych filmów Car Chase były bardzo popularne.

Od przodnich 70-tych Roger Corman robił filmy jak Eat My Dust i Grand Theft Auto. Smoky & The Bandit. Uwielbiamy filmy o kartach. Uwielbiamy muzyki o duchach, które miały moje rodzice i matka na rekordach. To była idealna kombinacja. James Brown śpiewał tę piosenkę, a 7 milionów kart się zniszczyło. To była nasza pieśń. To było niesamowite. Właściwie zostałem wciąż w kontakcie z Usher. Odie Henderson, Odie Henderson, The Boston Globe. Odie Henderson, Odie Henderson,

Jest wystarczająca liczba słów w Blues Brothers, aby otrzymać tę liczbę, ale większa rzecz jest w tym, że dzieci nie powinny oglądać tego filmu, bo to promuje anarkię. Mimo tego, że Blues Brothers byli na misji Boga, prawda? No, oni próbowali uratować orfaniec. Jest wiele filmów z 30-tych i 40-tych, w których ludzie próbowali powiedzieć, że Mickey Rooney zrobił ten film w Boys Town. Odie Henderson, Odie Henderson, The Boston Globe. Odie Henderson, The Boston Globe.

Odie Henderson, The Boston Globe. N.A. wound up back in jail, so I think that's the reason why I got the R. And there was also a brothel scene that was cut from the film, right? The brothers, before they went, I think, to marry, the sister marries Stigmata, they went to a brothel, but that was cut. Odie Henderson, Odie Henderson, The Boston Globe.

Oni zdecydowali się przyciągnąć wszystkie te rekordy, rekordy vinylowe do Parku Kaminski i wyciągnąć je na terenie. Odie Henderson, Odie Henderson, The Boston Globe. Odie Henderson, The Boston Globe. Kałb Callaway, który gra na Curtis'a, jest gościem, który pomagał Blues Brothersom wyrazić Blues Brothers, z siostrą Maryą Stigmatą, i dał im swój styl. Wezmą śniadania i okulary z powodu Curtis'a. Kałb Callaway wydał tylko wersję z disco Minnie the Moocher'a.

Oczywiście, wszyscy jeszcze robili piosenki z disco w tamtym czasie, choć może James nie robił żadnych. Więc myślę, że to może prawda, ale oni... Odie Henderson, Odie Henderson. Whereas the Blues Brothers is bringing back an ungodly amount of black talent in music. That's a great point and I think also it clarifies, it puts it in this wider context, wider map. As far as the humor in the film is concerned, you mentioned this sort of anarchic, SNL-ish humor that's definitely there.