nie_koniec: MIĘDZY TRADYCJĄ A NOWOCZESNOŚCIĄ | Magda Gazur
Czy kultowa ceramika z Bolesławca może być symbolem współczesnego designu? W najnowszym odcinku Różne Rzeczy Magdalena Gazur – główna projektantka Manufaktury w Bolesławcu, wykładowczyni akademicka i kuratorka – opowiada o tym, jak tradycyjny produkt przełożyć na język nowoczesnego wzornictwa. Rozmawiamy o sile ręcznej pracy, roli opowieści w projektowaniu, globalnym fenomenie bolesławieckich kubków i wyzwaniach związanych z ochroną dziedzictwa lokalnego. Magdalena zdradza też, jak wygląda proces powstawania ceramiki – od gliny po gotowy kubek – i dlaczego każdy z nich dotyka nawet trzydzieści par rąk. Nie zabrakło tematów o edukacji artystycznej, pracy ze studentami, kreatywności i miejscu rzemiosła w świecie zdominowanym przez technologię. To rozmowa o designie, który łączy przeszłość z przyszłością – i o tym, dlaczego warto wrócić do rzeczy zrobionych ludzką ręką. 👉 Czwarty sezon podcastu Różne Rzeczy powstaje we współpracy Łódź Design Festival z serwisem dom.wprost.pl. Rozmowę prowadzi Ewa Jagalska – dziennikarka i redaktorka związana z dom.wprost.pl.
Aczkolwiek ci profesorowie to jest duża skarbnica wiedzy i to trzeba podkreślić, tak, więc tu pod względem takim technologicznym, znajomości, materiału i tak dalej, to tutaj ASP Wrocławskie, jeżeli chodzi o ceramikę, ma bardzo wysoki poziom. Tutaj rzeczywiście można ręczyć za ten produkt, który wychodzi w sensie produktu już finalnego od studentów, to wiem, że to będzie sprawdzona jakoś przy tej wiedzy, która tam jest. Ta praktyczność młodych młodzieży, ceramicznej młodzieży, nie zamyka trochę drogi do kreatywności, do eksperymentowania, czy to nie ma nic ze sobą wspólnego? Ja powiem szczerze, że mam trochę trudność na tym pierwszym roku z kreatywnością. Bardzo dużą. Na przykład okazało się, że po 10 latach mojej pracy, znaczy pracuję trochę więcej, ale powiedzmy na tym stanowisku, na którym jestem teraz na SP, to zadania są niezrozumiałe.
Myślę, że może, tak. A jak? Ja chyba średnio się czuję w takich socjologiczno-społecznych tematach, bliżej mi do takiego czystego projektowania, ale Na przykład mamy jedną z pracowni projektowych ceramiki użytkowej na SP, którą prowadzi Karina Marusińska wspólnie z profesorem Mirosławem Kocińskim. I Karina rzeczywiście wprowadza do projektowania pewnego rodzaju manifesty. Bardzo często w jej projektach ze studentami Pojawiają się takie elementy, w której ceramika jest pewnym medium do opowiedzenia czegoś. Ona sama to często stosuje, więc jest to taki interesujący też kontekst. Powiedzmy, że to jedna z linii, po której można iść i rzeczywiście ona często wykorzystuje glinę jako materiał do tego, żeby powiedzieć o różnych społecznych czy socjologicznych tematykach.
Pokazano wszystkie 2 dopasowania. Transkrypcja generowana automatycznie i niesprawdzana ręcznie — może zawierać błędy.
Kliknij, aby znaleźć fragmenty, w których pada.