Mentionsy
2. STRACHOWSKI // KOSSOWSKA // Rzecz definicji. Sztuka około roku 1900
Mówiąc o zjawiskach artystycznych przełomu XIX i XX wieku zazwyczaj wymiennie używamy terminów takich jak Młoda Polska, modernizm, symbolizm, secesja czy fin de siècle wreszcie. Intuicyjnie rozpoznajemy odrębność tamtego czasu. Chcemy uchwycić jego istotę – tymże jest przecież nadawanie nazwy – ale tworzymy jedynie zarys. Nie zastanawiamy się bowiem nad pochodzeniem i znaczeniem słów.
Z pozoru łatwiejsze zadanie mają badacze – dysponują przecież szeregiem precyzyjnych terminów. Ich praca przypomina wysiłki kartografa – pozwala objąć wzrokiem całość danego terenu. Ale czy nie jest to kolejne zniekształcenie? W tworzeniu mapy użyteczność ma zawsze pierwszeństwo przed szczegółowością. Pewnych rzeczy nie sposób na niej zobaczyć. Inaczej bowiem Mapa zamieniłaby się w Ruinę Mapy.
Tak samo jest w przypadku twórczości artystycznej około roku 1900. Wybierając konkretny termin albo przydajemy większe znaczenie literaturze, albo sztukom wizualnym; kładziemy nacisk na ujęcia ogólnoeuropejskie lub lokalną specyfikę. Co gorsza same słowa zmieniają znaczenie, stare terminy, nawet jeśli wciąż pozostają w użyciu, funkcjonują w nowych kontekstach, pojawiają się także nowe pojęcia. Aby nie być gołosłownym wystarczy powiedzieć, że najczęściej używany na opisanie ówczesnej sztuki termin „modernizm” dziś brzmi anachronicznie, gdyż jego anglojęzyczny, a zatem dominujący odpowiednik oznacza okres późniejszy. Nie oznacza to jednak, że od świata odgradza nas mur ze słów, a jedynie to, że mimo naszych najszczerszych chęci są to nie tyle precyzyjne narzędzia, co nieforemne atrapy.
O tym, jakimi terminami opisujemy sztukę końca XIX i początku XX stulecia i od kiedy oraz co kryje się za każdym z nich rozmawiał Michał Strachowski z prof. Ireną Kossowską w drugim odcinku podcastu „Bez Strachu”.
Rozdziały (7)
Redaktor przedstawia gościa i definiuje terminy symbolizm i modernizm, podkreślając ich różnice i związek z Młodą Polską.
Profesor Kossowska omawia zainteresowanie polskim symbolizmem w Polsce i za granicą, particularly w latach 60-90 XX wieku.
Rozważana jest lokalna specyfika polskiego symbolizmu, jego adaptacja z Zachodu oraz wpływ na polskich artystów, takich jak Wojciech Weiss i Jacek Malczewski. Przedstawiany jest also wpływ na twórców związanych z Krakowem i Galicją, takich jak Witold Pruszkowski i Stanisław Wyspiański.
Badacze zauważają, że sztuka polska międzywojenna odmienia się z powodu zmian polityczno-społecznych i wpływów z Paryża. Mowa o eksperymentach kubystycznych i futurystycznych, grupie pięciu oraz polskiej awangardzie.
Wyspiański i jego projekty witrażowe, wpływ neokatolicyzmu, kabały i antropozofii na symbolizm polskiego. Zainteresowanie Dalekim Wschodem, wpływ japońskiego drzeworytu na polskich grafików.
Badanie wpływu azjatyckiej sztuki na symbolizm polskiego, z uwzględnieniem zjawiska japonizmu i jego wpływów na duchowość w sztuce.
Rozmowa kontynuuje omówienie wpływów azjatyckich, szczególnie japońskich, na sztukę polską symbolistyczną, z fokusem na Feliksa Manga-Jasińskiego i jego relacje z Wyspiańskim.
Szukaj w treści odcinka
No i na tej jak gdyby bazie też powstają, łącząc jak gdyby właśnie te wszystkie bodźce, te wszystkie impulsy, serie kopców Kościuszki Stanisława Wyspiańskiego, który może to jest właśnie najlepszy przykład.
Na Kopiec Kościuszki, który tam rysuje się, prawda, w oddali, dość daleko, na horyzoncie, jest takim malutkim stożkiem tylko.
Ktoś jest unieruchomiony, ale widzi ten kopiec Kościuszki wciąż na horyzoncie w różnych warunkach atmosferycznych, to dobry byłby motyw, prawda?
Ta pierwotna idea przeradza się w coś zupełnie innego, bo jednocześnie Wyspiański też zaznajomiony jest z tym japońskim drzeworytem i rzeczywiście ten kopiec Kościuszki zaczyna się jawić.
Jako ten malusieńki element, ale element bardzo nośny historycznie, bo to jest Kopiec Kościuszki, bo tu się toczy wojna japońsko-rosyjska.
To są lata 1904-1905, kiedy, przełom 1904-1905, kiedy Wyspiański wykonuje te swoje dwie serie Kopsów Kościuszki.
I to rzeczywiście pewne chwyty kompozycyjne są zapożyczone z japońskich drzeworytów, ale to wszystko zrasta się w jedną całość, to znaczy niektórzy badacze uważają, że nie można tym kopcom Kościuszki przypisywać jakichś właśnie politycznych, to znaczy patriotyczno-narodowych treści i one nie są tutaj jakieś pierwszoplanowe, one są tylko sugerowane, prawda, poprzez to, że taki, a nie inny obiekt się maluje.
Ostatnie odcinki
-
48. HERBICH // DOBRZAŃSKI // MOLINA // Jakub Kl...
22.04.2026 18:00
-
47. HERBICH // WARDZIŃSKI // Feliks Koneczny: w...
15.04.2026 18:00
-
46. HERBICH // SZERSZEŃ // Juliusz Słowacki: Du...
08.04.2026 18:55
-
45. HERBICH // KATKOWSKI // Jadwiga Staniszkis:...
01.04.2026 18:00
-
Nowoczesny duch bez nowoczesnego państwa // Nog...
30.03.2026 10:17
-
21. STRACHOWSKI // KOSSOWSKA // Jak wyglądała n...
25.03.2026 19:00
-
20. STRACHOWSKI // KOSSOWSKA // Jak wyglądała n...
18.03.2026 19:00
-
44. HERBICH // ANDRULONIS // Maria Ossowska: na...
11.03.2026 19:00
-
19. STRACHOWSKI // BOBROWSKA // Mela Muter najw...
04.03.2026 19:00
-
18. STRACHOWSKI // JASINA // Czy kino pomaga zr...
25.02.2026 19:00