Mentionsy

DROZDOWISKO - Teresa Drozda (niezależny podcast o kulturze w Polsce i Czechach)
DROZDOWISKO - Teresa Drozda (niezależny podcast o kulturze w Polsce i Czechach)
04.08.2025 07:00

#172 - DROZDA i KOSIŃSKI: spektakle, filmy, Muminki, Klata, Lupa i Wojtyszko

Napisz do mnie: [email protected]

Zostań Patronem (z logowaniem): https://patronite.pl/TeresaDrozda

Postaw mi kawę (bez logowania): https://buycoffee.to/drozdowisko/

Postaw mi kawę (bez logowania): https://suppi.pl/drozdowisko

Odwiedź mnie:

https://www.facebook.com/teresa.drozda

https://www.facebook.com/czeskikousek

https://www.facebook.com/drozdowisko

https://drozdowisko.pl/

https://www.instagram.com/drozdowisko/

https://radiodanielka.pl/drozdowisko/

Z fińskich bajek wprost do estońskich błot, z planu Teatru Telewizji na teatralne sceny Warszawy, Kielc i Gdańska - Drozda i Kosiński testują wszystkie środki wyrazu i transportu. Oglądają filmy w Koszalinie, chodzą po lasach pod Tallinem, odwiedzają wioskę Muminków, a potem zanurzają się w teatralny maraton: od „Hamleta” po „Witkację”, od „Panny Julii” po „Czarodziejską górę” (w dwóch wersjach).

W tle: Lupa, Klata, Wojtyszko, Małecki, Englert, Biziuk i Pakuła – czyli II kwartał 2025 w rytmie sztuki, z odrobiną torfu i najgorętszymi premierami sezonu!


Szczegółowa zawartość odcinka (tytuły i miejsca):

() Intro

() Wstęp

() Wioska Muminków

() Helsinki

() Tallin: Keila-Joa i Pääsküla raba

() Tallin: KUMU (Kunstimuuseum)

() Tallin: Ajaloomuuseum

() Tallin: park pamięci

() 44. Koszaliński Festiwal Debiutów Filmowych MŁODZI I FILM

() 44. MiF: Pod szarym niebem - reż. Mara Tamkovich

() 44. MiF: Utrata równowagi - reż. Korek Bojanowski

() 44. MiF: Wróbel - reż. Tomasz Gąssowski

() 44. MiF: Jerzy Wojciech Has

() 44. MiF: Oskarowe krótkie metraże

() Drozda na planie Teatru Telewizji: Księgi sprośności - reż. Maciej Wojtyszko

() I Festiwal Teatralny LAMENTACJE (Teatr Polski, Warszawa)

() LAMENTACJE: Wyzwolenie - reż. Jan Klata, Teatr Wybrzeże, Gdańsk

() LAMENTACJE: Czarodziejska góra - reż. Krystian Lupa, Jaunimo Teatras, Wilno, Litwa

() Czarodziejska góra - reż. Michał Borczuch, TR Warszawa

() Panna Julie - reż. Anna Skuratowicz, Teatr Polski, Warszawa

() Hamlet - reż. Jan Englert, Teatr Narodowy, Warszawa

() Skóra po dziadku - reż. Mateusz Pakuła, Teatr im. Żeromskiego, Kielce

() Szaleństwo nocy letniej - reż. Ewa Konstancja Bułhak, Teatr Współczesny, Warszawa

() M. Faktor. Narodziny Piękna - reż. Agata Biziuk, Teatr Żydowski, Warszawa

() Kora. Falowanie i spadanie - reż. Alina Moś-Kerger, Bałtycki Teatr Dramatyczny, Koszalin

() Witkacja. Wodewil na krawędzi - reż. Cezary Studniak, Teatr Rampa, Warszawa

() Kobieta Pracująca. Powraca - reż. Aneta Groszyńska, Teatr Komedia, Warszawa

() Łaskawość Tytusa - reż. Anna Sroka-Hryń, Warszawska Opera Kameralna

() Zaćmienie w dwóch aktach - reż. Grzegorz Małecki, Teatr Narodowy, Warszawa

() Dziękujemy!!!


Wysłuchane? Daj znać, jak było!!!

Szukaj w treści odcinka

Znaleziono 9 wyników dla "Witkacego"

Zresztą tak, Witkacego też mamy w dwóch osobach, bo Witkacego gra Cezary Studniak, ale Witkacego też gra, czy takie alter ego Witkacego, gra też Marcin Januszkiewicz.

No a te kobiety Witkacego spotykają się nad jego grobem, przy czym one się spotykają w tym momencie.

Ten wątek nie jest potem gdzieś tam, nie wiem, rozwinięty czy dokończony, ale fajnie, że to autorzy przypomnieli, że ta ekshumacja Witkacego i przeniesienie go na początku lat dziewięćdziesiątych do Polski, no to była jedna wielka kompromitacja, ponieważ tam pochowano

w tym teoretycznie grobie Witkacego w Polsce, jakąś anonimową kobietę.

Że to może być kolejny żart Witkacego.

Może to być kolejny żart Witkacego i też chyba tak to jest trochę potraktowane w tym spektaklu.

Chodzi o to, żebyśmy poznali te kobiety, żebyśmy się im przyjrzeli, no i potem żebyśmy przyjrzeli się także tym relacjom Witkacego z kobietami, temu szaleństwu, ale też tej jakiejś rozpaczy, która w tym wszystkim jest zaszyta.

To jest koncepcja Marii Witkiewicz, matki Witkacego, którą gra Anna Mierzwa, aktorka, która jest chodzącą energią, która śpiewa w sposób niezrównany i ona właściwie przez cały spektakl siedzi nieomalże, nieruchomo.

Karolina Felberg, która jest znakomitą literaturoznawczynią, nie pozwoliłaby tutaj sobie na to, żeby coś puścić, więc w zasadzie można się życie rysu czy biografii Witkacego trochę uczyć z tego spektaklu, choć nie sądzę, aby on właśnie po to został zrobiony.