Mentionsy

To jest Prosta Historia, Człowiek-słoń i Inland Empire.

Inland Empire, film, o którym dzisiaj porozmawiamy, to jest dziesiąty pełny metraż w filmografii Davida Lyncha, zarazem ostatni pełny metraż, jaki David Lynch zrealizował.

I mam wrażenie, że to jest film, z którym wciąż się jakoś nie zmierzyłem i ten odcinek ma także służyć temu zmierzeniu się z Inland Empire, z przedziwnym filmem, który jest najdłuższym filmem Davida Lyncha.

Film, który wystawia na próbę nawet największych fanów Lyncha i jeśli zrobilibyście taki eksperyment i wpisalibyście takie hasło, powiedzmy, Inland Empire Explained, jak to często się wpisuje z tytułami lynchowskimi, Lost Highway Explained, Twin Peaks Explained, to zaskakująco mało wyskoczy materiałów, które wyjaśniałyby całe Inland Empire.

O tym wszystkim i o tym, jak ten film przez ostatnie 20 lat w nas pracował, jak także do niego wróciliśmy, ponieważ jesteśmy tuż przed 20. rocznicą premiery Inland Empire.

Zacznijmy zatem ten dialog od Inland Empire i chyba zapytam Cię o Twoje wspomnienie pierwszego seansu, bo zacznijmy od tego, a ja się z Tobą też podzielę malutkim wspomnieniem, na sam początek.

Było 10 dni Nowych Horyzontów we Wrocławiu i potem zostałem na jeszcze jeden dzień, żeby zobaczyć w kinie właśnie Inland Empire między innymi.

Dwa zresztą filmy wtedy zobaczyłem, zobaczyłem wtedy, tylko nie wiem czy to był ten sam rok, ale był na pewno, przedłużyłem sobie dwa razy nowe horyzonty, że raz, żeby zobaczyć Death Proof w kinie i właśnie, żeby zobaczyć Inland Empire.

To też jakoś gdzieś w kontekście Inland Empire może być znaczące.

I zresztą Diane Ladd, mam wrażenie, pojawia się na chwilę też w Inland Empire.

Dodajmy, że dla wszystkich, którzy już widzieli Inland Empire, że ten monolog, o którym mówisz, to jest ten monolog wygłaszany do mężczyzny w okularach w tym takim ciemnym wnętrzu, który rzeczywiście przynajmniej drugą połowę filmu to on tak spaja, bo jest takim powracającym motywem.

I potem też dorzućmy, że Lynch opowiadał o procesie tworzenia Inland Empire, że to był film, który nie miał nigdy jednego ukończonego scenariusza, tylko właściwie powstawał tak trochę od okazji do okazji, kiedy był czas, kiedy była możliwość i powstawał takimi scenami, które były podawane Laurze Dern i innym aktorom.

Po Inland Empire okazało się w 2017 roku, kiedy obejrzeliśmy trzeci sezon Twin Peaks, że to właśnie Laurze Dern, David Lynch powierzył bardzo ważną rolę, Diane, prawda?

Jeszcze może jedna ciekawa rzecz, która trochę do Inland Empire, w kontekście Inland Empire ma znaczenie, że David Lynch też sporo, to pojawienie się w filmach Davida Lyncha też dla niego miało spore znaczenie prywatne, bo on i Kay McLachlan przeżyli romans na planie Blue Velvet.

I to, że aktor grając rolę nigdy nie jest wolny od swoich prywatnych emocji i też to, co gra i w jaki sposób gra wpływa na jego prywatne życie, bardzo wiąże się z Inland Empire, nawet w jakimś sensie z tematem tego filmu.

Zagubiona Autostrada, Mulholland Drive, Inland Empire.

Inland Empire dodajmy, to też jest nazwa geograficzna miejsca w Kalifornii, co istotne.

I Mulholland Drive i Inland Empire są o aktorkach, specyficznie o aktorkach.

I w Inland Empire Laura Dern wciela się w Nikki Grace, aktorkę, która na początku tego filmu otrzymuje wymarzoną rolę w melodramacie pt.

Ja myślę, że to jest bardzo, i myślę, że tutaj drugiego aspektu Inland Empire jeszcze dojdziemy, ale to jest bardzo u niego dwuznaczne, bo u niego zawsze to

Ta trylogia Lost Highway, Mulholland Drive, Inland Empire oczywiście wynika z osobistych potyczek z tym światem,

To w przypadku Inland Empire to można by odpowiadać, is this the girl?

No, Inland Empire jest tego właśnie wyrazem.

I animacje to były, był Dumbland, były właśnie Rabbids, które potem staną się częścią, część tych materiałów z Rabbids stanie się częścią Inland Empire.

Więc to, to tam, to jest obecne, że Laura Dern opowiada w pewnym momencie taką historię, że dla niej to było bardzo wyzwalające, praca przy Inland Empire, bo właśnie to było takie przyjacielskie, że tam byli w Paryżu z jakiejś okazji i tam poszli do supermarketu, kupili szminkę, ciemne okulary i w pokoju hotelowym, prawda, nakręcili część, jedną ze scen Inland Empire, tą, takiego wyznania w ciemnych, w ciemnych okularach, że to było właśnie takie bardzo niewinne.

Zanim on stworzył Inland Empire, tak jak mówisz, to właśnie to też było ważne, że tutaj był ten element zabawy, że w tej takiej sztuce robionej na małą skalę, element zabawy jest ogromnie znaczący, bo zabawa daje kreatywność, pozwala stworzyć nowe pomysły.

To jest bardzo znaczące w ogóle, że też Inland Empire tak jest zrobiony, że my widzimy, że ten film jest nierówny może też dlatego, że Lynch twierdza, że ta kreatywność jest ważniejsza niż to, żeby wszystko było perfekcyjne.

To kupienie tej kamery i bawienie się nią, zanim nakręcił Inland Empire, kręcił bardzo dużo takich krótkich filmów, które potem gdzieś po internecie, głównie na tej jego stronie, a potem to się pozostało na YouTube'a czy gdzieś indziej, kręcił takie krótkie metrażówki, jakieś Dark Room, Boat, takie filmy, które właśnie były takimi próbami.

Tak, ale w jakimś sensie Inland Empire cały jest właśnie w estetyce making-offu.

W pewnym momencie, dużo później niż Inland Empire, w internecie zaczęło się dużo pojawiać i potem też to było w filmach, grach komputerowych,

I w jakimś sensie Inland Empire jest pełen takich obrazów.

Inland Empire też jest takim filmem, tego okresu przejściowego, także pod takimi względami prywatnymi?

Ale z drugiej strony jest, jak mówimy, że Inland Empire to jest film o rolach, to wydaje mi się, że to jest też film o rolach społecznych.

I wydaje mi się, że w Inland Empire też jest coś takiego, także w postaciach kobiecych.

Finał Inland Empire, rozegrany do muzyki Niny Simon swoją drogą.

Wspominają o postaci, która mieszka faktycznie w miejscowości, w Pomonie, która już jakby należy do tego Inland Empire.

A z tego co wyczytałem, w okolicy Inland Empire jeżdżą pociągi.

I to Locomotion właśnie podobno to też związane z tymi pociągami, które są właśnie w Inland Empire, że ten wątek pociągów cały czas, cały czas się gdzieś tam pojawia.

Ja zwłaszcza bardzo lubię ten soundtrack do Inland Empire, bo on jest bardzo ciekawy, łączy jakby rzeczy już istniejące z tym, co Lindt Sound tworzył.

Bardzo ciekawe jest to, że w Inland Empire pojawia się też Julia Ormond, o której później dowiedzieliśmy się, że była ofiarą Harvey'a Weinsteina, czyli wtedy, kiedy ten film był kręcony, ona już ją była i już była tak zwana zblacklistowana, jak to się mówi.

I wydaje mi się, że i też jakby ostatecznie jego małżonką zostaje właśnie jedna z tych Valley Girls, która właśnie pokazuje się też nago w Inland Empire.

I wydaje mi się, że to istnieje także w Inland Empire gdzieś ten temat.

Zupełnie innym, a może bardzo głęboko pokrewnym z Inland Empire.