Mentionsy

Goście Dwójki
Goście Dwójki
18.10.2024 07:00

Kapiści - nowa jakość polskiego malarstwa

Kapiści stanowili jedno z najważniejszych ugrupowań artystycznych w historii polskiej sztuki. - Byli grupą przyjaciół, którzy wbrew rozlicznym przeciwnościom postanowili zebrać fundusze i wyjechać do Paryża po naukę - mówiła w Dwójce Agnieszka Kosińska, współkuratorka wystawy "Kapiści. Sto lat!".

Rozdziały (11)

1. Wprowadzenie i historia kapistów

Katarzyna Sanocka i Agnieszka Kosińska omawiają historię kapistów, grupy artystycznej założonej w 1923 roku w Krakowie, która wyjechała do Paryża w celu nauki malarstwa.

2. Młodzi artystowie i ich cel

Agnieszka Kosińska opisuje młodych artystów, którzy założyli kapistów, ich biedę i zamiłowanie do nauki malarstwa, a także ich cel - wrócić do podstaw malarstwa i skupić się na formie i kolorze.

3. Kapisty i ich malarstwo

Kosińska omawia malarstwo kapistów, ich inspiracje i unikalne podejście do formy i koloru, w tym wpływ Cézanna i Bonarda na ich twórczość.

4. Wyjazd do Paryża i jego konsekwencje

Kosińska wspomina o wyjazdzie do Paryża i jego opiekuncie, profesorze Pankiewiczu, a także o konsekwencjach tego wyjazdu dla kapistów.

5. Teoria i praktyka malarstwa

Kosińska omawia teorię malarstwa kapistów, szczególnie role Cybisa i Czapskiego, a także ich podejście do oku jako narzędzia malarstwa.

6. Kapisty w kontekście sztuki

Kosińska analizuje położenie kapistów w sztuce, porównując ich do Ecole de Paris i surrealizmu, a także omawia interakcje i relacje między kapistami w Paryżu.

7. Wpływ kapistów na sztukę polską

Kosińska omawia wpływ kapistów na sztukę polską, ich powrót do Polski po wojnie i ich rola w edukacji malarstwa oraz pedagogice.

8. Definicja gry barwnej

Kosińska wyjaśnia konцепcję gry barwnej wprowadzoną przez Józefa Czapskiego i jej znaczenie dla malarstwa kapistów.

9. Życie codzienne kapistów

Kosińska opisuje życie codzienne kapistów, ich bal w 1925 roku i inne wydarzenia, które pomagały im w naukach malarstwa w Paryżu.

10. Życie codziennego studента-artistka

Rozmowa o codziennym życiu i aktywności kapistów w Paryżu, w tym balach i ich nazwa 'Kapiści' jako żartobliwa ironia.

11. Historia i los prac artystycznych

Opis historii utraty prac kapistów z lat dwudziestych i ich znalezienia w prywatnych kolekcjoniach.

Szukaj w treści odcinka

Znaleziono 12 wyników dla "Cybis"

Waliszewski ledwo mówił po polsku, Cybis nie mówił.

Mówimy tutaj o największych malarzach współczesnych, o Cybisie, o Nachcie Samborskim, o Czapskim, Potworowskim, właśnie Waliszewskim, Jaremie, o tych trochę mniej znanych być może, ale ich wszystkich właśnie prezentujemy na wystawie.

Strzałeckiego, Szczurbułę, Rudzką-Cybisową, Szczepańskiego, Dorotę Berliner-Blau-Zeidelmanową.

Pani Agnieszko, wspomniała Pani o tym, że kapiści i Komitet Paryżski nie miał jakiegoś manifestu, ale wydaje się, że samego Jana Cybisa, a może Józefa Czapskiego, można w pewien sposób nazwać teoretykiem czy też teoretykami tej grupy, bo jednak oni też pisali o tym malarstwie.

Cybis w pewnym sensie spełniał rolę prawodawcy tego ruchu, bo zapisał jednak coś, co można uważać za jakiś taki rodzaj właśnie zasad kapistowskich.

Może Cybis bardzo chciał jakoś na początku się od grupy oddalić, ale to może chodziło o jakieś jeszcze zupełnie inne sprawy.

W pewnym momencie Czapski nazywa Cybisa swoim mistrzem.

Cybis nie obawia się krytykować malarstwa Czapskiego, więc oni wszyscy mieli w sobie chyba te najlepsze przyjacielskie cechy, to znaczy rozumieli się nawzajem i starali się jak najwięcej wziąć ze sobą, ze siebie nawzajem, ze swojej sztuki, ze swojego uczenia się, no i z miejsca, w którym byli.

Oczywiście najlepszymi malarzami w grupie był Cybis, Nacht, Czapski, Potworowski, Waliszewski, ale i ci mniej znani

Boraczok, Strzałecki, Szczurbuła, Berliner Brau, Przecławska, Szczepański, Rudzka-Cybisowa.

Wspaniale pisał o sztuce Cybis, również wydany w latach 80. dziennik malarza.

Pamiętam, że Czapski wspominał, że cybis był tak niedożywiony, że był cały żółty.