Art & Science Lab #1 | Iga Węglińska
Czy komputery stały się już integralną częścią naszej garderoby? Czy stechnologizowany ubiór może poszerzać ludzkie ciało? Iga Węglińska, multidyscyplinarna projektantka działająca na różnych polach współczesnego designu: od projektowania ubioru, przez design spekulatywny po eksperymentowanie z inteligentnymi tkaninami i projektowaniem dla przyszłości, wyjaśnia w rozmowie z Michałem Krawczakiem, czym jest design spekulatywny i jakie jest jego znaczenie dla współczesnej kultury. Opowiada o tym, w jakie interakcje wchodzi współczesna sztuka, design, technologia i nauka oraz o tym, jak w praktyce wygląda współpraca w zespołach inter- i transdyscyplinarnych. dr IGA WĘGLIŃSKA 一 projektantka multidyscyplinarna działająca na polach projektowania ubioru i produktu, ze szczególnym uwzględnieniem nowych technologii – zarówno w środowisku fizycznym jak i cyfrowym. Jej obszar zainteresowań artystycznych stanowi interakcja człowiek – przedmiot i integracja ciała z technologią. Traktuje ubiór jako formę protezy rozszerzającej możliwości ludzkiego ciała. Absolwentka Wydziału Form Przemysłowych Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Od roku 2016 pracuje jako adiunkta na Akademii Sztuki w Szczecinie, gdzie prowadzi kieruje Pracownią Projektowania Ubioru na Wydziale Wzornictwa. Wykłada także School of Form Uniwersytetu SWPS w Warszawie. Od roku 2014 prowadzi studio projektowe poświęcone interakcjom człowieka z przedmiotem, projektowaniu przyszłości, nowych technologii, inteligentnych materiałów. Mieszka i tworzy w Poznaniu. Iga Węglińska jest stypendystką Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego RP (program Kultura w Sieci, 2020) oraz Prezydenta Miasta Krakowa (2018). W roku 2017 odbyła rezydencję artystyczną w ElektroCouture w Berlinie. Jej prace były prezentowane na wystawach w Europie, Azji i USA oraz publikowane w takich czasopismach i portalach jak Dezeen, Designboom, LS:N The Future Laboratory, DOMUS, WGSN, Numéro Netherlands, Vogue Italia, I-D Italia. MICHAŁ KRAWCZAK 一 doktor nauk humanistycznych, badacz, kurator projektów art&science. Współzałożyciel Humanities/Art/Technology Research Center na Uniwersytecie im. Adama Mickiewicza w Poznaniu. Adiunkt w Katedrze Teatru i Sztuki Mediów Wydziału Antropologii i Kulturoznawstwa UAM. Zajmuje się sztuką mediów, kulturą postdigitalną, studiami medialnymi nad przemocą oraz nuklearnością. Autor książek oraz kurator i współtwórca projektów łączących sztukę i technolgię. Projekty Igi Węglińskiej, o których rozmawiamy: +Emotional Clothing: https://igaweglinska.com/emotionalclothing/ +The Open Design Series: https://igaweglinska.com/glowingjumper/ https://igaweglinska.com/nakedring/ https://igaweglinska.com/opendesign/ +Reshaped Body: https://igaweglinska.com/reshapedbody/ +Superpower Deisgn (wystawa): https://www.cid-grand-hornu.be/en/expositions/superpower-design Konteksty: +Mark Weiser – Computer for the 21st Century https://ics.uci.edu/~corps/phaseii/Weiser-Computer21stCentury-SciAm.pdf +Kevin Warwick – Project Cyborg http://kevinwarwick.coventry.ac.uk/project-cyborg-1-0/ http://kevinwarwick.coventry.ac.uk/project-cyborg-2-0/ https://www.youtube.com/watch?v=LUd4qv2Qr0A +Florian Cramer – What is Postdigital? https://lab404.com/142/cramer.pdf +Artists in Labs Zurich https://artistsinlabs.ch/en/ stanis +Anthony Dunne, Fiona Raby, Speculative Everything, Design, Fiction, and Social Dreaming https://readings.design/PDF/speculative-everything.pdf Fragment muzyczny: fragment muzyczny z filmu "The sense of taking part” (CREDITS: Director: Mila Łapko Production designer: Iga Węglińska Location camera operators: Piotr Gołdych &Michał Baczyński – Kinomotiv Drone camera operator: Konrad Nowak Edit: Mila Łapko Costume & set designer: Iga Węglińska Music: Maciej Kulesza model: Oksenia Rybak mua: Natalia Grzegolska assistant: Julia lisowska)
Michał Krawczak przedstawia gościa, Igu Węglińską, projektantkę i wykładowczynię Akademii Sztuki w Szczecinie, a także School of Form Uniwersytetu SWPS w Warszawie.
Michał Krawczak i Iga Węglińska rozmawiają o jej projekcie ubrań, które są realizacją wizji przyszłości, gdzie komputery stają się integralną częścią garderoby.
Rozmowa skupia się na somatycznych ubraniach i ich potencjalnej roli w komunikacji z otoczeniem, a także na artystycznej i technologicznej strukturze projektów.
Rozmowa porusza temat ubrań emocjonalnych, które reagują na emocje ich nosicieli, a także na inspirację z prac Kevin Warwika.
Rozmowa skupia się na estetyce projektów ubrań emocjonalnych i filmu, który towarzyszy im, a także na inspiracji z wiersza Wisławy Szymborskiej.
Rozmowa skupia się na doświadczeniach Igi Węglińskiej w inter- i transdyscyplinarnych projektach, a także na trudności negocjowania między różnymi kulturami i specjalizacjami.
Iga Węglińska opowiada o doświadczeniach z kooperacją w różnych projektach, podkreślając trudności i korzyści tego trybu pracy.
Rozmowa skupia się na krytycznym podejściu do współpracy między artystami a naukowcami, podkreślając wartość krytycznego dyskursu.
Iga Węglińska opisuje projekt Open Design, który umożliwia samodzielne tworzenie ubrań i biżuterii, krytykując fast fashion.
Rozmowa skupia się na fascynacji Igi Węglińskiej materialnością i technologią, a także jej doświadczeniach z eksploracją materiałów.
Iga Węglińska opowiada o projekcie Reshaped Body, który eksploruje ubrania do podtrzymania życia w warunkach ekstremalnych.
Rozmowa o możliwościach sztucznej inteligencji w projektowaniu ubioru, zwłaszcza w generatywnym projektowaniu i adaptacji do indywidualnych ciał.
Przykłady zakłóceń w projektowaniu, takie jak odrzucenie propozycji przez firmy technologiczne.
Rozważania nad komercjalizacją projektów w kontekście spekulatywnego projektowania i współpracy z firmami technologicznymi.
Planowanie wystaw i prezentacji projektów w przyszłości, w tym wernisaże i wystawy w różnych lokalizacjach.
Podcast jest częścią platformy Art & Science Lab współtworzonej przez PAWILON
Rozdziały i streszczenia generowane automatycznie. Pełna transkrypcja nie jest publikowana — wyszukaj frazę, aby zobaczyć dopasowane fragmenty.
„Podcast jest częścią platformy Art & Science Lab współtworzonej przez PAWILON"
Kliknij, aby znaleźć fragmenty, w których pada.