O wystawie „Fangor. American dream”
Co kryje się za najsłynniejszym cyklem obrazów Wojciecha Fangora? Obserwatorium gwiazd w Summit, era hipisów i wystawa w nowojorskim Guggenheim Museum. To wszystko splata się w niezwykłej historii wyjazdu jednego z najważniejszych polskich malarzy XX wieku do USA. O wystawie „Fangor. American Dream” rozmawiamy z prezeską Krupa Art Foundation, Katarzyną Młyńczak-Sachs. Katarzyna Młyńczak-Sachs opowiada, dlaczego Wojciech Fangor – w latach 50. uznany w Polsce malarz – decyduje się na emigrację, najpierw do Wiednia, potem do innych europejskich miast, a wreszcie do Stanów. Rozmawiamy o tym, w jaki sposób zmienia się wówczas malarstwo Fangora, który jeszcze w latach 50. uprawia malarstwo socrealistyczne, a w kilka lat kompletnie zmienia styl i zaczyna malować obrazy abstrakcyjne, z których dziś jest najbardziej znany. O tym, jak wyglądało życie Fangora w Stanach Zjednoczonych, pisaliśmy we wrześniowym Mincie. Wyprawa do Stanów to też otwarcie się na zupełnie nowe doświadczenia: na działalność z prywatnymi galeriami i marszandami oraz pracę na Fairleigh Dickinson University w New Jersey. To wreszcie obrazy, które dziś uchodzą za najcenniejsze w dorobku artysty. Rozmawiamy o kontekście ich powstania i o tym, dlaczego to właśnie one pojawiły się na wystawie kuratorowanej przez Dorotę Monkiewicz. W podcaście rozmawiamy także o katalogu, w którym obok tekstów badawczych znajdują się też teksty inspirowane malarstwem Fangora, pisane między innymi przez Agnieszkę Wolny-Hamkało i Olgę Drendę. Partnerką podcastu jest Krupa Art Foundation, w której jeszcze do 11 listopada trwa wystawa Wojciecha Fangora „American Dream”. Wystawie towarzyszy katalog, o którym porozmawiamy w dzisiejszym podcaście, i niezwykły pokaz prac wideo w sali imersyjnej, w której piątka osób artystycznych podejmuje tak ważny dla Fangora temat przestrzeni. Za pomocą współczesnych metod artystycznych eksplorują zagadnienie „pozytywnej przestrzeni iluzyjnej”.
Aleksander Chudzik przedstawia wystawę Wojciecha Fangora w Krupa Art Foundation w Wrocławiu.
partnerką podcastu jest Krupa Art Foundation
Katarzyna Młyńczak-Sachs opisuje wystawę i pracę artysty, podkreślając ich znaczenie.
Rozmowa o okresie twórczym Fangora, jego wyjazd do Stanów i rozwój kariery.
Historia wyjazdu Fangora do Stanów i jego konsekwencje dla kariery artysty.
Katarzyna Młyńczak-Sachs opowiada o archiwach Fangora i jego listach.
Rozmowa o wyjazdzie Fangora do Nowego Jorku i jego sukcesach oraz niepowodzeniach.
Interpretacja wystawy i prac artysty przez Aleksandra Chudzika i Katarzynę Młyńczak-Sachs.
Katarzyna Młyńczak-Sachs podsumowuje rozmowę i podziela się swoimi odczuciami.
Rozmówka kontynuuje omówienie wystawy Fangora, skupiając się na jej przestrzeni i wpływie. Opisane są porównania z innych wystaw i opinię na temat frekwencji.
Rozmówka omawia wystawę Fangora w Gdańsku, jej znaczenie dla polskiej świadomości o artyste i jego pracach.
Rozmówka zakończona, podziękowania za rozmowę i zaproszenie do wystawy.
Rozdziały i streszczenia generowane automatycznie. Pełna transkrypcja nie jest publikowana — wyszukaj frazę, aby zobaczyć dopasowane fragmenty.
„partnerką podcastu jest Krupa Art Foundation"
Kliknij, aby znaleźć fragmenty, w których pada.
Co kryje się za najsłynniejszym cyklem obrazów Wojciecha Fangora?
Obserwatorium gwiazd w Summit, era hipisów i wystawa w nowojorskim Guggenheim Museum. To wszystko splata się w niezwykłej historii wyjazdu jednego z najważniejszych polskich malarzy XX wieku do USA. O wystawie „Fangor. American Dream” rozmawiamy z prezeską Krupa Art Foundation, Katarzyną Młyńczak-Sachs.
Katarzyna Młyńczak-Sachs opowiada, dlaczego Wojciech Fangor – w latach 50. uznany w Polsce malarz – decyduje się na emigrację, najpierw do Wiednia, potem do innych europejskich miast, a wreszcie do Stanów. Rozmawiamy o tym, w jaki sposób zmienia się wówczas malarstwo Fangora, który jeszcze w latach 50. uprawia malarstwo socrealistyczne, a w kilka lat kompletnie zmienia styl i zaczyna malować obrazy abstrakcyjne, z których dziś jest najbardziej znany.
O tym, jak wyglądało życie Fangora w Stanach Zjednoczonych, pisaliśmy we wrześniowym Mincie.
Wyprawa do Stanów to też otwarcie się na zupełnie nowe doświadczenia: na działalność z prywatnymi galeriami i marszandami oraz pracę na Fairleigh Dickinson University w New Jersey. To wreszcie obrazy, które dziś uchodzą za najcenniejsze w dorobku artysty. Rozmawiamy o kontekście ich powstania i o tym, dlaczego to właśnie one pojawiły się na wystawie kuratorowanej przez Dorotę Monkiewicz.
W podcaście rozmawiamy także o katalogu, w którym obok tekstów badawczych znajdują się też teksty inspirowane malarstwem Fangora, pisane między innymi przez Agnieszkę Wolny-Hamkało i Olgę Drendę.
Partnerką podcastu jest Krupa Art Foundation, w której jeszcze do 11 listopada trwa wystawa Wojciecha Fangora „American Dream”. Wystawie towarzyszy katalog, o którym porozmawiamy w dzisiejszym podcaście, i niezwykły pokaz prac wideo w sali imersyjnej, w której piątka osób artystycznych podejmuje tak ważny dla Fangora temat przestrzeni. Za pomocą współczesnych metod artystycznych eksplorują zagadnienie „pozytywnej przestrzeni iluzyjnej”.