Mentionsy
To nie są ładne obrazy. O sztuce, która nie daje spokoju rozmawiamy z Sylwią i Piotrem Krupami
„Zbieramy sztukę, która pokazuje, co dzieje się z człowiekiem, gdy świat próbuje wtłoczyć go w schematy. Interesują nas momenty, w których ten porządek pęka” – mówi Piotr Krupa.
Gośćmi najnowszego odcinka podcastu magazynu MINT są Sylwia i Piotr Krupowie – kolekcjonerzy i założyciele Krupa Art Foundation. Punktem wyjścia do rozmowy jest wystawa „FOCUS na kolekcję”, czyli trzecia odsłona ich zbiorów, skoncentrowana na sztuce najnowszej i na tym, jak artyści i artystki opisują współczesność.
Krupowie budują kolekcję wokół trudnego tematu: relacji między jednostką a systemem. Nie interesują ich hasła, tylko doświadczenia – nie to, że „wojna jest zła”, ale to, co robi z ludźmi, pamięcią i ciałem. Dlatego wybierają prace, które pokazują napięcia, pęknięcia i momenty utraty kontroli.
Rozmowa powstała we współpracy z Krupa Art Foudation, prywatną instytucją sztuki współczesnej we Wrocławiu, założoną przez Sylwię i Piotra Krupów – kolekcjonerów, którzy od kilkunastu lat budują jedną z bardziej wyrazistych kolekcji sztuki w Polsce.
Na wystawie FOCUS widać, że osoby artystyczne mierzą się tym tematem na bardzo różne sposoby. Barbara Kruger pracuje z językiem jako narzędziem władzy i kontroli, Anne Imhof pokazuje mechanizmy przemocy, napięcia i podporządkowania, a Małgorzata Mirga-Tas buduje własną, autonomiczną narrację o tożsamości i pamięci, która burzy dominujące w Polsce schematy.
Szczególne miejsce zajmuje w kolekcji sztuka ukraińska. W rozmowie pojawiają się nazwiska takie jak Nikita Kadan, Wasyl Tkaczenko, ale też artyści pokazywani wcześniej przez fundację, jak Open Group, Zhanna Kadyrova czy Kateryna Lysovenko. Krupowie podkreślają, że interesuje ich nie tylko kontekst polityczny, ale to, jak te prace zapisują doświadczenie wojny, przemocy i rozpadu porządku na poziomie jednostki.
Różnice w podejściu do kolekcjonowania są tu kluczowe. „Piotr jest bardziej konserwatywny, ciągnie go do klasyków, a mnie jednak do młodych” – mówi Sylwia Krupa. To napięcie przekłada się bezpośrednio na kształt kolekcji i sposób budowania wystawy. Decyzje – jak podkreślają – zapadają wspólnie. „To jak przy bombie atomowej – potrzeba dwóch kluczyków”, mówią.
Jak powstaje zbiór, który działa jak spójna opowieść o współczesności? I kiedy prywatna kolekcja zaczyna pełnić rolę instytucji? O tym wszystkim dowiecie się z rozmowy, którą przeprowadził redaktor naczelny Mint, Alek Hudzik. Posłuchajcie całości na Spotify i YouTube.
FOCUS na kolekcję | III odsłona kolekcji Sylwii i Piotra Krupów
30.01–03.05.2026
Krupa Art Foundation
Rynek 27/28
50-101 Wrocław
Sponsorzy odcinka (1)
"partnerką podcastu jest Krupa Art Foundation."
Szukaj w treści odcinka
Trafienie do wyżej kolekcji już coś oznacza i wydaje mi się, że na tej wystawie, na wystawie Focus jest kilka młodych prac, młodych nazwisk, na które warto zwrócić uwagę i dzięki tej wystawie uwaga na te nazwiska jest zdecydowana.
A okazją jest wystawa FOCUS, która po raz trzeci pokazuje kolekcję waszych prac w Krupa Art Foundation.
Co widać, gdy wchodzimy na wystawę FOCUS, bo widzimy na niej pracę Barbary Kruger.
Dzisiaj artyści trafiając do waszej kolekcji mają też, dzisiaj trafienie do waszej kolekcji już coś oznacza i wydaje mi się, że na wystawie Focus jest kilka młodych nazwisk,
Ten fragment wystawy Focus jest dla tych, którzy jeszcze nie widzieli wystawy, jest to fragment w jakimś sensie kończący wystawę dla mnie, bo jest w piwnicy, gdzie wchodzimy w taki zaułek, który uderza tą swoją aktualnością, ale też zebraniem ważnych prac.
I w zasadzie chciałbym zapytać na sam koniec, czy czujecie, że ten focus, o którym porozmawialiśmy dzisiaj,
Na szczęście, jak widzicie państwo, równoważymy się bardzo mocno i moja żona Sylwia jest bardzo progresywna, natomiast focus faktycznie...
Tu ja bym chciał też powiedzieć, że ja jestem też pełen podziwu jak Focus został przygotowany przez zespół Sylwii i Sylwię.
Wystawę Focus, którą we Wrocławiu można oglądać na wiele sposobów.
Ostatnie odcinki
-
Dekada binge’owania: jak streaming zmienił kino...
23.04.2026 15:32
-
Najlepszy miesiąc dla sztuki od lat? Mehretu, P...
01.04.2026 12:57
-
To nie są ładne obrazy. O sztuce, która nie daj...
18.03.2026 18:32
-
Marzyłam o skrzypcach, zanim zaczęłam poprawnie...
11.03.2026 17:51
-
Epstein, Bad Bunny i Annie Ernaux. I taki to by...
02.03.2026 19:30
-
Na wsi pojawił się telewizor, gdy zniknęły bibl...
26.02.2026 08:23
-
Geometria, abstrakcja i farba w spreju. NAWER o...
11.02.2026 15:00
-
Oscary, A$AP Rocky i wielki literacki debiut. M...
09.02.2026 11:50
-
Podlasie Bounce i niespodzianki z pogranicza. R...
28.01.2026 16:19
-
Współodpowiedzialność i wymiana kompetencji. Ja...
21.01.2026 16:15